【香港舊照片之四】鍾文略 舊香港的長影與詩意

1950及1960年代的香港，是生活質樸的純真時代，周圍沒有太多高樓大廈，陽光總能為街道及行人留下長長的影子。已故攝影師鍾文略（1925-2018）曾為那個年代的香港留下倩影，觀看他的照片就如漫遊在一段香江往事，令人沉浸在美麗的光影之中。

鍾文略在1947年從廣東新會來到香港時，奶奶曾給他兩條金條以備不時之需，根據他長子鍾易理憶述，「當時他以金條換取美術老師的教導，在戲院當美術廣告畫學徒，包食包住。」八年之後，他轉到灣仔國民戲院工作，當時正值粵語片時代，除了換電影廣告畫之外，平時算是清閒，他因工作時接觸到明星相片，對攝影萌生興趣。

以戰養戰 贏獎金買菲林

當時完全不懂攝影的他，在1957年買下第一部相機，相機舖店員向他解釋光圈、快門及景深等基本知識後，他立刻帶着相機前往兵頭花園，見到陽光照射下水池中的蓮花泛起金光，拍攝出早期的代表作《花中君子》。當時他對照片並沒有太高期望，想不到沖曬出來的照片畫面精緻，更獲報紙雜誌刊登，於是拿着稿費購買更多菲林、相紙，開始「以戰養戰」的興趣。

留在戲院的時間，讓他得以觀察不同時分的光線，戲院員工打掃時揚起的塵埃，在透過窗戶投射的陽光之下，寫實得來也非常唯美。當時他雖然剛接觸攝影，但由此可見他對光影已有獨特觸覺。「爸爸是很有藝術美感的人，早年在鄉下已喜歡做木雕，加上多年的繪畫經驗，造就他過人的攝影功力。」

讓鍾文略決意投身攝影事業想法的，是參加1958年《新晚報》舉辦的「普魯士菲林攝影比賽」。那時他每天提早起床外出拍攝，不放過任何在街頭拍攝的機會，連開工也帶着相機。當時他曾跟師傅在一間學校粉飾牆壁，趁着休息時拿起相機四處拍攝建築，之後還邀約太太及她的同學做模特兒，以人物點綴建築物，其中一張從樓梯底仰拍的照片，剛好捕捉了一個三角形圖案。結果，兩張參賽照片均獲獎，贏得兩部相機，這大大加強他的信心，繼續透過比賽磨練攝影技巧，並在同年加入香港攝影學會。

鍾易理說，小時候已知爸爸是攝影師，雖然當時生活條件艱苦，但他仍堅持每天拍攝。為了攝影，他可以去得好盡，那時戲院的工資並不高，有時為了購買相紙，更會典當相機，然後利用贏得攝影比賽的獎金或報館的稿費，再贖回相機。「小時候試過沒錢食飯，要到外公開設的酒樓食飯。那時的酒樓通常會養雞，爸爸為了拍攝照片，更不惜將米掉在地上吸引雞。」

制水街拍　畫面紀實優美

鍾文略的照片，也紀錄當時的社會現象。1959年，香港實施制水，有次在柴灣街頭見到排長龍等水的畫面，他不假思索按下快門，托腮的婦女與凝固的水柱形成有趣對比，畫面紀實而優美。這幅「食水難」獲得當年香港國際沙龍銀獎，也令他更致力拍攝反映社會現實的照片，捕捉勞苦大眾的生活。

說起這張照片，鍾易理分享當中趣事，「當時爸爸將菲林放在床上，兒時的我用扣針刺穿菲林，令沖曬出來的相片有個『印記』，闖禍之後，我的屁股也受罪。」自此之後，鍾文略更小心處理及收藏拍攝的菲林，而當年菲林的破壞者，而今亦成為爸爸作品的守護者，展覽中的銀鹽黑白照片，便是由鍾易理沖曬，也算是父子間的另一種對話吧。

1963年，在李翰祥導演介紹下，鍾文略轉職到電懋影業公司，拍攝電影劇照及明星肖像，為那一代電影人留下重要的視覺回憶。之後他在1968年創辦影樓，從事攝影及沖印業務，1970年代開始減少在街頭拍攝，直至1991年退休，人生最精彩的三十多年，攝影可謂一直形影不離。

在去年的《長影——鍾文略》展覽完結之後，事隔數月，f22 foto space畫廊最近再次舉辦鍾文略第二個展覽《等待此刻》（Waiting for the Moment），展出逾三十幅作品，讓人再次漫遊在香江往事中。

《長影》的照片以動人的光影見稱，《等待此刻》的作品則比較注重線條，可見他的拍攝風格多元。相片看起來較有設計感，部分照片經過重新剪裁，呈現出不一樣的美感。「等待此刻」是鍾文略攝影的座右銘。他曾說，「等待是一張精彩照片的最重要元素」。或許如此，他總能捕捉到完美的光線及出色的構圖，例如西環碼頭的苦力、在雨中排隊的人群等，從另一角度細味昔日香港的街景和日常。

等待此刻

日期：即日起（10:30am-7:30pm）

地址：尖沙咀半島酒店商場BW11及13號f22 foto space

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·原文見於果籽