談YT創作者蹭熱度現象

你有沒有發現近幾個月來，只要各大熱門影片下方，YT留言區都會多了許多勾勾留言

三年前，我曾經在 實況、社群、同溫層與其他 中分析了當時創作者崛起的歷史、類型，以及後續加入者可能面臨的困境。三年後，身為YT界的元老級人物──Joeman發表了一部講述關於新媒體逐漸向舊媒體靠攏的演講影片。不論你喜不喜歡Joeman這個人，我認為裡面提到的觀點都非常值得一看，尤其是那些從YT創作者看出去的角度。這部影片提到的跟我之前分析的很類似，因為前面Joeman也分析了一些YT頻道的類型，並講述這些YT創作者、甚至是往後欲加入者面臨的困境。

不管你喜不喜歡這個創作者，他講述的論點都非常值得那些還憧憬著當Youtuber的人觀看

在這裡我不打算評論他的說法、但只整理了以下幾個觀點：

• 現今Youtube界的各種主題、各大領域都已被既有的創作者佔滿，簡單來說就是飽和了
• 很多大牌藝人也在加入Youtube的戰場，憑藉自身既有的人氣開拓粉絲
• 舊媒體如電視台過往只把網路作為備份工具，如今也會積極上傳播過的節目、戲劇、甚至是開直播搶人氣

而新創作者面臨的困境就是：

• 新創作者無法搶走既有創作者領域的客群，因為粉絲有黏著性，何必去看新人的影片
• 新創作者的知名度、人氣、魅力皆不如大牌藝人，曝光度石沉大海
• 新創作者的創作資本不如舊媒體，砸大錢也不一定有效果，公關機都會先給舊媒體、新遊戲都會先給知名實況主玩，光是發片速度不及人就已輸了一大截

由於台灣Youtuber基本上的觀眾客群都是台灣人，而台灣的收視市場比起其他國家來說，真的小得多。觀眾就是這麼少，觀眾喜歡的領域基本上都已固定了下來，因此飽和的現象比起其他國家會提早出現也是必然的。

新創作者只能吃土，難道既有創作者就很爽嗎

我不是影音創作者，因此我只能根據別人的影片說話。根據Joeman的說法，許多創作者甚至壓力大到得吃抗憂鬱的藥物(姑且我們先相信這不是順便在賣同情心)。其實用思考的就可以想像既有創作者的心境：既然各種領域都已經被占滿了，那我就專攻我自己的領域不就好了？但既有領域也會遇到一些現實的困境，舉幾個影片中提到的、還有我想到的例子：

• 旅遊：疫情關係，只能拍國內，導致一堆影片都是拍墾丁等等
• 開箱、遊戲：就算能提早拿到產品，但還是要花錢，還會涉及到要不要對產品實話實說的問題
• 吃播：基本上只要是大胃王應該都蠻傷身體的
• 惡搞：觀眾口味越來越大，容易越玩越過火，著名的四天王就不說了
• 說書、說電影：刑事、政治案件要避開敏感詞彙，再加上隨手一點幾乎都是對岸創作者在講電影的頻道，論發片的量就不及他們

訂閱無效化？

200萬訂閱聽起來很潮，但根據Joeman描述，觀看影片的幾乎都不是訂閱者。也就是說， 按讚、訂閱、開啟小鈴鐺基本上只有第一個有用，因為 按倒讚還有可能賺一波炎上商法 。基本上這種現象也蠻符合觀眾的觀看習慣，畢竟大家點進Youtube一定是看到首頁，而首頁推薦給你的也不太像是你訂閱的頻道，而是一些「演算法」推薦給你的。有一種論述是，就算你訂閱了該頻道，也不代表你就一定喜歡該頻道每次發出來的新影片。或許是因為Youtube傾向於猜測觀眾喜歡的影片並給予推薦，而非把觀眾已經訂閱的頻道擺在首頁，因此出現了這種訂閱無效化的現象。

一切都是演算法的鍋？

看了許多創作者的影片裡，他們都一致認為，是Youtube的演算法導致他們被迫調整創作影片的風格。在很多創作者的影片中提到，Youtube的演算法就像是一個黑箱，很少人知道裡面是如何運算的，就連當初寫程式碼的工程師可能都不太清楚。以我的經驗，如果以AI中神經網路的訓練來比喻，網路會被訓練到哪裡去，會變好、還是變差的原因至今仍是許多資料科學家研究的方向。但一昧把問題推給演算法，不免讓人覺得只是把問題丟給一個不存在的背鍋對象而已。

即使在自己的領域拍自己的影片、甚至定期發片也不見得會獲得演算法的青睞，那何不順應潮流，看Youtube現在流行啥，就拍啥呢？畢竟，只要是當時演算法喜歡的，就會有流量。

越來越嚴重的蹭熱度現象

或許是為了順應演算法的口味，除了影片內容上和不同創作者合作的aka之外，還有創作者們在留言平台上發言的「蹭熱度」現象。近幾個月來，很多創作者Youtube影片的留言區下方，可以發現一些「純粹」觀眾的留言越來越少，相反的多了許多有勾勾的留言，也就是其他YT創作者(甚至沒有勾勾的也有可能是創作者)的留言。這些創作者在公開留言板上的發言，比較不像是在給予影片建議，反而像是創作者間的互相加油打氣。

以前，看到這些創作者互相留言，觀眾還會有新鮮感，甚至直接敲碗希望能合作拍片。這是因為以前創作者之間溝通的管道較少，大多是個人做個人的，少有的aka會顯得彌足珍貴。但近幾年來，由於創作題材到了極限、創作環境也越來越艱困，創作者也更加需要頻繁交流意見、因應流行的熱度，加上Youtube時不時舉辦的創作者大會， 基本上你能在Youtube上看到、有一定流量的創作者們、幾乎都有互相交流過 ，也就造成aka愈來越頻繁。新時代的aka不只是合作拍片，而是在熱度還沒退燒之前，創作者之間不得不合作形成的。

舉個最近很紅的「天竺鼠車車」現象，影片出來沒多久，就出現了以下現象：

• 許多創作者在木棉花(播放天竺鼠車車的頻道)底下留言，不外乎就是「好可愛」要不就是趁機對觀眾宣導「別棄養喔」
• 新聞台加入留言戰局，觀眾的留言「新聞台竟然在這」更助長這些小編看風向的能力
• 創作者A首先講解了天竺鼠車車發燒的現象
• 創作者B做了一台絨毛的天竺鼠車車
• 創作者C做了一台天竺鼠遙控車
• 創作者D用直笛吹奏天竺鼠車車主題曲
• 創作者E用鋼琴彈奏天竺鼠車車主題曲
• 創作者F當初養天竺鼠的影片被挖出來，創作者ABCDE「可能會」跑來下面留言「原來天竺鼠的聲音是這樣，以前都不知道><」(順便加表情符號)
• 雖然我不討厭志祺77，但基本上我猜他會做一部關於天竺鼠車車的影片(?

不外乎有人說，YT產業鏈的特性就是：不蹭熱度，無以生存。

就不提某位創作者超會用鋼琴來蹭熱度了。

黃標失效之歐派系Youtuber崛起

當眾創作者開始迎合演算法的時候，Youtube的標準也讓人越看越不懂。放任腥羶色廣告，嚴抓敏感詞彙，似乎都是為了廣告商而開始雙重標準。在嚴抓敏感詞的同時，卻又放任那些歐派系Youtuber彈鋼琴、打鼓、瘋狂做菜(這裡是指真的做菜)。現在看來，當初我在文章中提到那些穿著整齊服裝、正襟危坐地彈鋼琴的創作者，似乎根本不可能有大紅的機會，要當清流是注定賺不到點閱率的。當你在Youtube上隨意逛到了那些現階段還不賣肉的演奏者，請向她們致上最高的敬意。因為賺不到錢的她們是最純粹的分享者。

當有些創作者開始呼籲要離開Youtuber，加入沒有言論審查的分散式影音平台Odysee時，我看著這些創作者再度在留言區互相呼籲提醒，我笑了。

因為歷史總是會不斷重演。

「當人們厭倦集中式影音平台的言論審查、開始移動到分散式平台時，太過自由的分散式平台將會同時被一堆 真消息、假消息、垃圾消息 塞滿，此時人們再度嚮往於一個能夠審查內容的平台」

某個觀眾對於創作者們一窩蜂想離開YT奔向Odysee時的留言

Vtuber是解藥嗎

2020可說是台灣Vtuber的起飛元年。除了有兩大巨頭橫空出世：西洽之女梟婆與場外之子熊頭，還有一些企業勢的Vtuber獲得了台日兩地的關注。Vtuber玩的也是Youtuber那一套，但是否能夠不受演算法的荼毒？

或許當某一天，留言區剩下的都是創作者們日常的加油打氣，而真正的觀眾消失了，Youtube是否將成為真正的「同溫層」？

畢竟，觀眾會老，創作者也會老。

只有Vtuber能永保年輕。

這樣結尾是不是有點不負責任(?

Originally published at http://smilemirror.wordpress.com on January 25, 2021.