書前閱後｜大澤在昌小說寫作分享（一）

書名：暢銷作家寫作全技巧- 成為頂尖小說家的十堂必修課

作者：大澤在昌 譯：邱振瑞

出版：野人文化股份有限公司 （第六版2017）

最近在圖書館拜讀了一本日本作家大澤在昌的寫作技巧分享，小士可說是得益良多，希望在此分享一下閱後心得。為何要推介本書？因為作為頂端作家，竟然實驗了一個計畫，招募十二名希望以寫作為終身職業的學員（經遴選作品後取錄），把三十三年來寫作的功力傾囊相授，不收一分一毫，還把出版業及作家的艱苦經營一一分享，可見其惜材之心，煉鐵成鋼之意，多麼動人心弦。篇幅有限，直入正題。

第一課 作家生存之術，經歷二十八本初版止步

先生從第一課便自揭肚皮，自出道後的十一年，二十八本小說只印了初版，印量是四千本，作為一個職業作家，寫作就是為了收入，先生說明了版稅根本不夠生活，比做超市裡的小職員還少，也就說明了有多辛酸了。直至第二十九本作品，終於吐氣揚眉，成為大賣作家。先生重點指出，之前的二十八本，都是全力以赴的。他給學員在上課前便告訴了他們，未來的日子絕對不會好過。

第一課傳授的秘訣，也就是老掉大牙的心法，這就印證了不論那門那家的武功，殊歸同途，寫作的基本功就是每天不停地寫，對，是每天，還要給自己一個字數目標，不是漫無目的地寫。作為終身職業，筆耕不休，才稱得上「作家」之名。

除了心法外，給小筆最大的啟示，便是不管小說寫得如何，最低的限度是必需把它完成，不可半途而廢，這是最基本的寫作態度。即使不滿意，也要把結局寫出來，這是先生在文中強調多次的勸告。

第一課裡給小士的一點安慰，是先生也是不太考慮情節便先動起筆來，一邊寫才一邊發揮，這一點小士也是屬這一類形，大綱是有的，但章回目錄等一般都欠奉，自己總覺得是規劃上的缺失，但讀了這書後心中釋懷了不少，嘻！

第二課 第一人身的寫法

小士拜讀了這書後，才曉得原來第一人身是日本小說最主流的寫作視點，跟華文小說不太受制於敍述視點有點不同，先生還指出如果是参加新銳小說家比賽的作品，第一人身是必然之選。

小士最初接觸第一人身的小說是倪匡的衛斯理系列，而武俠小說、外翻小說及古典的，基本上很少第一人身的作品，故此這一課的內容，是更切合日本小說的寫作方法。小士沒有太深的體會，不過也能分享一下先生分享第一身寫法的心得。當中主要是第一身人稱會令讀者非常聚焦，把故事的推進，完全集中在一個人身上，減少了很多旁葉支節。小士相信這也是日本小說作品的優點，更著重落墨於角色心理的變化身上，事件成為了一個場次來營造氣氛，角色的思想、決定及行動，才是影響小說情節的主要因素。而第一人身的表達模式，也往往在漫畫中經常出現，看來日本的創作，對個人的視點的描繪是非常重視，很多成功細膩的角色也是這樣塑造出來的。

這書的一大特色，是每一課裡，也收錄了大澤老師對學員作品的評語，並附有學員及其作品的簡介。收錄是以對話的模式寫出來，句句精闢獨到，先生會不留剩地指出其文字中的陋敝，一語中的，可說是用心良苦，直接把多年寫作的功力傳送給學員。

第三課 人物是小說故事的靈魂

這一課的開頭，已直接指出了小士的陋習，角色再鮮明又如何了，女主角再美又如何了，她在支撐故事嗎？ 只有像先生這種道行的大師，才能說出這種劈面耳光的話，對小士來說是終身受用。先生的分析重點是：

一， 除了主角外，登場人物必須有理由，還要做到栩栩如生來襯托故事的氛圍，例如反派角色，便是要來害主角的，若果我們總是在說主角被害慘了，便不是生動的情節，應該寫出反派有多壞，令讀者痛恨這個人，才是成功的氛圍。小士的理解，就是放下過於主觀的心態，多些利用周邊的人和事去塑造主角，老師一舉便指出了很多作者的問題所在，就是把主角再形容得如何如何，但環境因素配合不上，也是乏善足陳。

二，擅用人生經驗來表現細節，包括日常的生活、嗜好、習慣等等⋯，因為細節才能突顯性格，例如喝咖啡時放糖還是不放？穿衣服的細節等，能給予一些鮮明的特徵，比起任何文筆更容易被讀者記住。而最好鋪排一些情節用來反映角色的性格，例如下雨時主角會忘記使拿傘，來說明粗心大意的性格等等。

先生寄語學生們，必須多觀察人群，看看他們的日常，當寫作起來會更得心應手。

三，把角色逼入絕路，不要手軟，讓讀者從主角的角度去思考，才能達到成功塑造小說角色，先生說明，主角不是作者，雖然是同步思考，但作者還是要忍心一點去令角色的人生有痛楚，才會為故事帶來轉折，讀者永遠不想看平平無奇的作品。（這令小士想起了張愛玲的作品，如何作賤小說中可憐的角色。）

有一點必須和大家分享的，就是先生建議為自己的小說建立專屬劇團。這是一個很不錯的意念，其實小說的角色就像電影中的演員吧，作者可嘗試多以畫面來塑造角色，由悉心安排出場的次序，角色能做什麼，繼而有何絕活，都是為角色添上色彩的技法，比光只說職業及背景活潑得多。例如說主角是一名出色的警探時，何不直接說他是隊中的神搶手⋯等等。

第四課 把冗長的現實對話變成小說對白

文中提及到一個中心思想，便是要讓讀者去感受對白，而避免以實際的說明方式（小士的理解就像旁白式台詞），當中談及了幾種技巧：

一，對話內容必須符合身份，無論性別、年齡、職業及個性等，對白的設計隨故事的發展，角色的相處，可以由保守轉為大膽，而最好的審視，便是由自己大聲朗讀出來，諗幾遍後便知道是否暢順適宜了。（哈哈，以後不能在咖啡店寫小說了！）

二，對白由別人代辦，讓不同的觀點建立來烘托人物。比如女主角想讚美男主角，可藉與第三者的對話中呈現，來取代描寫她心中的想法，利用對白來說故事，是小說的基本架構。

三，善用隱喻式對話，把該說的東西只說三分，當中先生提及他喜用沉默來塑造懸疑的氣氛，讓讀者有空間去思考，而隱喻更能表達角色埋藏的秘密或驚慌等，比任何言語更有效地表達內心狀況。另外，逃避，撒慌，也是非常好用的一種對話模式，角色答問的對白，也可以適當地利用這兩種技巧來令情節轉承。

四，言多必失，拿捏分寸。不要讓讀者感覺到脫離了情理，以及阻礙了故事的推進。設計對白要生動，意在言外，提升角色的互動就是對白的功用，角色的互動就是情節了。

以上四課看上去都是一些基本功，卻住住就是要成為職業作家必須具備的基本功架。書本中先生不停地重複角色是他花最大力氣去寫的，起始小士也沒深究，但再返覆細味先生的意思，小說就是寫人的故事（其實一直以來成功的作家都是這樣說），但往往作者會因為腦海中很想快點把腦海中的故事寫出來，忙記了要令角色寫成有血有肉的人，從小士的自我審視，這就是操之過急及疏忽了。

下一篇將會更進一步深入創作小說的世界，小士整理後會馬上分享，待續！