《蓦然回首》影评：為什麼要畫呢？

在動畫電影《驀然回首》中，有兩次關於畫畫的疑問。第一次是藤野把京本的死歸咎於自己，認為是當初那幅嘲笑的四格漫畫改變了京本的人生，因此痛苦發問：「為什麼我要畫啊……就算畫了也沒有任何幫助啊……」第二次是藤野在哀悼時，幻想京本在另一種人生裡，躲過校園屠殺，兩人依舊有緣成為朋友並且合作，藤野抱怨畫畫很枯燥又麻煩，京本問道：「那麼，藤野你為什麼要畫呢？」

這兩個問題都體現了作者對創作的思考：創作有何現實意義？持續創作的動力又是什麼？

「為什麼我要畫啊……就算畫了也沒有任何幫助啊……」

京本的死當然與藤野無關。或許藤野認為，京本的人生並沒有因繪畫而變得更好，卻因繪畫而終結，所以她對繪畫的意義產生了懷疑。但藤野可能沒有意識到，京本原本恐懼社交和人群，卻因為與她結識而走出房間，逐漸有了勇氣去追求夢想（想畫得更好，想上大學，想努力克服膽怯）。反觀藤野，她曾一度沉迷畫畫而與親友疏離，甚至被視為異類，卻因為有了京本的崇拜，而不再感覺孤單，可以更加自信和篤定地繼續畫畫。

我們無需設想京本沒有走出房間的人生會不會更好，因為任何一種人生都不會只有歡喜平順，也沒有哪一種人生會免除憂傷和眼淚。在作者為我們展現的藤野京世界中，兩個少女因畫相識、合作，互相欣賞又彼此助力。原本單打獨鬥的兩個人因繪畫而產生交集，又各自拓展了自己的生命——繪畫給她們的人生以支點，使她們的心靈有所依託。

在兩人的關係中，藤野一直以為自己是主導者，是較強勢的一方，她把京本視作助手及需要保護的一方，也因此會覺得要對京本的死負責。但直至她收到京本從平行時空傳來的四格漫畫，才意識到長期以來京本對她的包容和無條件的支持。原來，京本一直都懂得藤野驕傲和自負背後的軟弱。外表怯懦的京本其實更有能力愛人，她始終接納著藤野的驕傲，從不介懷。即使因為要考大學被藤野潑了冷水，也不曾抱怨，反而默默收藏著藤野的新作，替她喝彩。藤野在京本的喪禮後來到她的房間，看到這幅漫畫、一本本《鯊魚踢》和房門上掛著的簽名上衣，不覺淚如雨下。或許她也明白了吧？京本對於她們的友情，是無怨無悔的啊。

「那麼，藤野你為什麼要畫呢？」

第一個問題釋懷後，藤野想像著自己和京本抱怨說，畫畫很枯燥又麻煩，「用看的還比較輕鬆。」然後京本就問：「那麼，藤野你為什麼要畫呢？」

如果第一個問題是思考繪畫對於他人的意義，那麼這第二個問題相當於作者在省思：繪畫對於創作者本身有什麼意義？每個創作者大概都會遇到瓶頸，會經歷孤單、自我懷疑、靈感枯竭等困境。那麼支撐創作者堅持下去的動力又是什麼？

根據亞里斯多德的觀點，每個人都有與生俱來的目的（Telos）或功能，如果能找到並發揮這種功能，就會感受到至高的滿足和幸福（Eudaimonia）。電影海報上少女畫畫的背影，在影片中有多次類似場景的閃回，彷佛貝多芬四重奏中反覆出現的Es muss sein！（非如此不可！）。藤野寧願放棄社交、犧牲與家人相處的時光，也不願停止畫畫，就像是內心有個聲音在呼喚：「非如此不可！非如此不可！」這就是一個人內在自我實現的需求所帶來的強大動力。很顯然，藤野聽到了內心的召喚，也積極回應了這個召喚。在進入心流狀態的那一刻，她就是幸福的。

王國維曾提到：「古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界：『昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。』此第一境界也。『衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。』此第二境界也。『眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。』此第三境界也。」由此可見，由孤寂探索，到忘我投入，直至豁然開朗，乃是創作者的必經之路，也正是藤野心路歷程的寫照。

藤野從京本家回到自己的寓所，把京本的四格漫畫貼在窗上，然後坐下來，打開電腦，開始畫畫——這一系列的動作由藤野的背影呈現，平靜而堅定。至此，藤野已不再懷疑畫畫的意義（其實喜歡本身就是意義，不是嗎？）：既然是這一生註定要做的事，那就一直畫下去吧，去做就對了！