西方藝術史入門課程(四) — 文藝復興原始時期(下)
上回提到佛羅倫斯的Giotto 如何為哥德式的藝術帶來變革, 接下來我們會看另一位畫家 — 位於Siena 的Duccio 的作品。
然後我們看一下Florence 及Siena 地區畫家的區別。這裡的第一個例子是杜喬(Duccio)。以下兩個作品均來自一個祭壇畫,這是一個精心製作的作品,上面有許多顯示基督的小場景。這裡顯示的是發生在基督受難日前一周的事情。 當時基督和他的使徒進入耶路撒冷城。這裡的特別介紹比喬托 (Giotto) 更為詳盡。透過通往大門的道路,您可以看到一個庭院和後面的建築物。儘管關於建築物的結構和人物比例存在一些錯誤,但它比喬托的繪畫更為精緻, 甚至在樹上有人摘蘋果,人們從窗戶往外偷看, 細節也更加豐富。這是因為喬托不想讓您從主場景中分散注意力,但是杜喬的所有人都在聊天,看著現場,使現場變得生動起來。他希望您看到有時他犧牲了邏輯的一切。例如,他想向使徒們展示每個人的臉,第二排的人似乎漂浮在空中。這不是分為好事還是壞事,只是喬托和杜喬有不同的表達方式而已。
錫耶納(Siena)繪畫的另一個特點是顏色趨於豐富和明亮,並且對裝飾圖案越來越感興趣。因此,它更接近哥特式繪畫。而且這些人物看起來不像喬托的人物那麼大。這是被釘十字架的同一場景,基督的身體更加拉長,十字架更高。杜喬在士兵和送葬者身上展示了更多更鮮豔的顏色和更多的淺色。
杜喬是我們錫耶納畫家名單中最古老的畫家,以下畫家肯定受到了他的影響。追隨者甚至擴展了空間的呈現方式。我們要看的兩位畫家是兄弟 。
兄長彼得羅(Pietro)畫了《聖母的誕生》。這個特殊的三部分祭壇畫有一個特殊的名稱, 稱為三聯畫 (triptych)。這作品有很多有趣的事情值得提及:首先,這是一幅典型的錫耶納繪畫,它有著鮮豔的色彩和豐富的裝飾圖案。第二,空間展示 (Spatial Representation) 做得很好。當時還沒有線性透視(Linear Perspective),而是根據藝術家的眼睛和良好的判斷力來設計空間。然而,後退的效果 (Recession) 令人信服,就像一間有深度的房間。天花板似乎有空間,側面房間很深。即使是三聯畫,藝術家也決定在中間和左側的面板中留出連續的空間。令人信服的是,我們認為場景和人物只是在柱子的後面-非常有說服力的空間不僅向後而且在整個空間。它還提供了超越必要的敘事元素,以使故事更加真實和人性化。Anna (聖母的母親) 躺在床上,瑪麗由助產士給她做第一次洗澡。在另一個房間裡,焦急的父親正在和他的朋友等著,那個小男孩顯然被派出去給他發信息。這兩個人物的肢體語言很生動。在這幅畫中連貫呈現的深度是沒有先例的。
弟弟安布羅焦 (Ambrogio) 在空間處理方面也做得很了不起。這是壁畫,是錫耶納市政廳完成的全部系列的一部分。主題是讚揚善政的效果 —錫耶納擁有善政的宣傳 (Propaganda)。這件作品展示了一個和平,和諧的城市和鄉村。安布羅焦亦有著另一畫作展示糟糕的政府,該畫作的內容涵涉著火,謀殺,搶劫。我們在這裡看到的是風俗畫—展示日常生活場景。這個主題在文藝復興時期不是很常見。
這幅畫以錫耶納市為特色,很大程度上就是錫耶納今天的樣子。建築物的前面有一些人物進行著日常工作。有人騎著馬,有人在街上跳舞(不一定要真實,這美好的生活表達有可能只是為了讚美善政)。
農民帶著他們的商品要經過城門進來準備出售。
在街上有各種各樣的小商店。這是一家鞋店, 它的後面是一所學校。
整幅畫繼續由展示城市延伸至鄉村。這是自古羅馬時期以來的第一個展示大景觀 (Large Landscape)的畫作。目的是為著展示這是一個很好的政府,有錢人可以出去打獵,農民可以在田裡打工,養雞到市場賣。整個景觀非常自然,只有不真實的天空。在左上角一個天使在空中漂浮著,一個人被吊死,標籤上寫著:在這個運作良好的地方,罪犯會受到懲罰,正義得以釋放。