非我 01》忘記那身體（上）：更深入現實的 AR 面貌

2021 年 7 月 26 日

介紹一款連80歲阿嬤也能玩的體感遊戲。

AR 與 VR 在近年數位浪潮的勢頭上，以2016的寶可夢作為第一個成功的應用範例開始，人們前仆後繼地探索這樣虛實整合的技術還能如何應用。

時間倒回 2017，我偶然到訪台博館南門園區，當時常設展中有一區互動裝置。當參觀者走進特定區域內，你的全身影像就會被投放在布幕上，從而經歷一趟日治時期樟腦工廠的旅程，那時我覺得非常新奇有趣，因為這個裝置打破了訪客單純觀看的視角，提供了一點點參與的可能。

當然，比起今天要介紹的「Active Arcade」，台博館的展示仍就算是靜態的資訊展示，而這款在台灣掀起小風潮的健身 APP在互動性上跨了一大步，將虛擬的影像建構在現實裡。

這是一款結合 AR 與影像辨識技術的運動訓練軟體，用戶在每款歷時30秒到一分鐘的項目中，必須依照螢幕上的圖像指示，做出特定動作達成任務。

在改版前，Active Arcade 提供了 19 款遊戲，簡略分成有氧、球類技巧等。

不過如果對照改版後的介面，我猜測這階段開發端正在測試各種體驗項目的表現，因此在單一類別下設計了些微差異的子項目，例如在上肢有氧類的用戶任務同樣都是在時限內觸碰指定光點，但單就遊戲機制就分出了「拼字、順序、速度」等類，再加上部分項目開放雙人競賽，整體合起來給用戶帶來豐富的選擇，把畫面投放至大型電視螢幕，簡直媲美任天堂的健身環。

而且開發端也很認真設計了其遊戲化機制，在 Reaction flow 這個項目中，用戶每完成一組動作就能獲得經驗值，讓畫面下方的 Bar 條不斷晉級，此外維持零誤觸比起單純完成動作能獲得的積分更高，用戶的積分會因此往上飄升。每次積分總結帶來的不確定性與成就感，更是讓用戶一次又一次地重啟挑戰，進而帶來高留存率。

Reaction flow 見 3:37 位置

每次用戶挑戰自我的歷程都會被完整記錄，在遊戲音效的搭配下就是社群媒體上最好的話題，不過即使在單機模式下，也可以多次回放，跟其他人分享自己的片刻成就，這點按 Richard Battle 提出的遊戲玩家分類，能讓社交型與成就型的用戶加入體驗後，持續在過程中創造新樂趣，並帶來主動的分享動機。

在版本更新後，開發方將項目大幅縮減到6種，暫時捨棄了球類技巧，並另外新增了更加遊戲化的打地鼠項目。

打地鼠初看時，我以為這只是更加遊戲化且降低門檻的設計，畢竟遊戲機制從限時轉為有限性命制，但有用戶在 Google Play 的評論中提到這款遊戲因為只需感測上肢，讓下肢不便的族群也能參與體驗，我想也不失為擴大參與族群的設計。

另外地鼠遊戲也讓雙人模式不只是競爭，更可以是合作關係，還挺適合親子同樂的。

相較之下，應用機制相同的 Plaicise，從主頁呈現到項目運作都偏向傳統訓練，或許是產品定位的不同，但兩款都很適合防疫在家動一動，有興趣的讀者不妨把兩款都一起載下來，比較比較。

深入 AR 的兩種維度

前面描述了兩種我近年看到的 AR 應用，看了下中文世界的資訊，這一塊大多談未來的前景，少數對 AR 內容進行分類的創作者 Newyellow，在《讓我們暫時放下技術 — AR 的九種表現形式》提出兩種維度的標準。首先，AR依據影像與現實的虛實整合程度，可分為「純資訊、表面放置、空間結合」三類。

他個人一支很有趣的小作品，你覺得算哪種分類呢？

第二個維度則根據觀眾的操作行為，或說鏡頭運動的形式分為「固定式、觀察式、探索式」三類。固定式如我前面提到的展場裝置，必須要人移動到指定被攝範圍內，才能加入互動，而觀察式與探索式兩者，同樣都是透過多角度觀察虛擬物件與現實世界的整合，但前者以物件為中心來變化探索角度，後者則以現實為中心，向外探索虛擬物件。

兩種維度合起來，便化作他分類 AR 作品的 9x9 矩陣。

雖然維度的漸進似乎暗示空間結合、探索式的設計更接近虛實整合的目標，但 Newyellow 也在另篇文提到在內容製作層面上，還有其他技術細節可以促成虛實整合，而且只要能適度調動技術服務於內容，就是最適切的 AR 形式了，例如下面的化學元素卡。