為什麼我們不先教看譜 ?

為什麼我們不先教看譜?

是為了什麼更重要的事嗎？

看懂譜不就是會音樂了嗎?

唉~這真是音樂大哉問了 XD,老師試著用貼近大家的例子說明呦 !

人家常說，音樂是聲音的藝術。

那何謂聲音的藝術呢？

依寡人見解，意思就是 用聲音創造出讓人能想像的畫面，進而帶出人情感裡的各種感覺。

講白話一點，妳的音樂會把人吸住，讓人一直想聽下去。

所以, 我們為了把聽覺藝術裡最重要的耳朵打開，得把以視覺為主的讀譜暫緩，先從訓練耳朵開始。

因為最終，我們想讓她們可以隨心所欲製造出任何音色來詮釋感受。(不是只會彈出大聲與小聲的那種喔 ! ) 舉例：愉悅地、興奮地、跳耀地、綿密地、如歌的、莊嚴的、憂愁的...光光隨便列舉就一堆了，而這些不同的感受該如何才能從指尖一 一發出呢？

• 第一：妳得先聽得出來。(耳朵有分辨的能力)
• 第二：妳要有個放鬆的肢體。

一個自在，能自我控制的肢體。

常常人們誤以為我們的孩子彈琴的手很漂亮, 所以是在教手的姿勢，其實是導因為果了。

我們是為了聲音。

我們是為了要有那樣的聲音，才用那樣的觸鍵，而外在顯現出來的才是大家眼睛看到的手勢。所以彈琴若能先學會控制音色，之後再加入視譜的訓練，音樂的色彩就如春花繽紛了。

而且先從耳朵訓練起的孩子, 保留了最原始的直覺。他們聽到什麼樣的音色,就能彈出相同的色彩。這種能力在年幼的孩子身上,更是明顯。我們依著孩子如何學講話的概念來安排教學步驟。直接學到音樂的核心，再學習其對應的音符，符號有了聲音，不再抽象，結果也就事半功倍！更特別的是, 一旦耳朵被訓練起來後, 往後看譜, 不是只看得懂音符而已，

他們~讀得出音樂。

什麼意思?

音符不就是音樂嗎?

我想~用例子與大家說明比較好理解：

• 我的父親是個很願意接受新事物的人，他看到英文字，總會試著自己唸唸看，有時能唸對（雖然比較常唸錯） 但每回他唸完，就會問我：「那是什麼意思？」這表示，即便他發對了那個音，但在不知如何使用下，那個字對他來說，是毫無意義的。
• 我有好幾個認真跟課的媽媽，有時我會跟媽媽們提到譜上的音符。即使是不懂音樂的媽媽們，都可以ㄧ線ㄧ間土法煉鋼的數出音高，唸出唱名，但卻沒辦法同時像唱首歌那樣哼唱出譜上旋律的高低起伏。

她們的音符沒有跟聲音對上。

她們的音符是名稱, 也沒有聲音與之搭上, 這樣不該是音樂的全貌。

反倒是老師哼個曲子開頭來自於CD教材裡的歌，她們沒看到譜卻也能一起哼下去。

為什麼是這樣呢？

看得懂音符不等同於會音樂了嗎？

請大家用上面的例子來想想, 應該可以理解差異了吧！

音符只是為了記錄音樂與試圖理解而貼近音樂的方式之一, 所以請別再用看不看得懂譜作為懂不懂音樂的唯一判別方式呦 ! (世上可是有不少傑出的盲人音樂家呢 ! )

言歸正傳, 那為什麼用母語式教學法培育出來的孩子會有這種能力呢?

因為, 我們從第一堂課，第一個音就在培育耳朵的能力了, 我們讓音符與音樂的聲音始終連結在一起。除了耳朵的開發, 我們也重視坐姿及肢體的運用，唯有良好的肢體才能發出各種美好的聲音。

所以,

開發耳朵是我們的首重能力

在孩子能聽懂音樂的語言並能正確使用肢體後, 即會加上看譜的引導。 而往後孩子所有的音樂表達能力, 皆因初始已被訓練過的耳朵而有所不同。

學習成敗的原因有很多種：但方式絕對是非常重要的因素之一！

我非常喜歡chiau-bi媽媽跟我分享過的一句話：「凡事慎於始。」

基礎功ㄧ開始不要求，以為長大就好了的想法，若不是不懂就是太天真了。