《浪漫的断章》之外，杨平道是谁？（上）

《浪漫的断章》之外，杨平道是谁?

2006年，他用DV在家乡阳春拍摄了酷儿短片《阳春之春》，在平遥摄影展拿了最佳短片奖，自此开启创作之旅。2008年，他拍摄纪录片《家谱》，将镜头对准自己的家人，留下了珍贵的影像记忆和南方家族生活档案。2012年，短片《关于张科长的日常》拨骨抽丝般透视了一位中年科长的伪善，极具讽刺性。2013年实验性质的《鹅凰嶂逸事》真切无矫饰地呈现了一群小镇青年的生活日常。

2014年，他完成纪录片《生命的河流》，献给养育他长大的奶奶，这部关于生命交替的电影，既有家人之间的动人亲情，也有如水流过的时间印记。

走过独立电影时代，他开始浮出水面。2018年之后，剧情长片《好友》《裂流》《浪漫的断章》相继参与国内外影展，与观众见面，一个“小众”的独立导演有了更多观众，也出现了新的争议。

要完整地评价一位导演，当然不能只看他的某一部作品。

至于杨平道是谁？或许可以从他早期的作品和经历中窥见一二。

杨平道作品《阳春之春》、《家谱》、《关于张科长的日常》、《鹅凰嶂逸事》、《生命的河流》五部作品可在CathayPlay上观看；

观影链接：cathayplay.com/star/-1204

文/胜男

PART1

学电影是一场意外

CathayPlay: 你学电影的经历还是挺一波三折的，最开始读了英语专业的大专，然后当了企业高管，最后考电影学院，但是被调剂到了中国戏曲学院的导演专业，上学时经常到北电蹭课。学院教育对你创作的影响大吗？

杨平道: 肯定是有很大的关系，它毕竟是有一个系统的学习。

CathayPlay: 那你最开始为什么会对电影感兴趣？

杨平道:挺意外的，也是偶然吧。更早来说，我没有打算高考。但因为高考那年我爸爸去世了，他有个遗愿，不管什么大学也好，你都要读大学。

因为当时我爸爸的单位为了照顾家属，它有个工作的安排，让我去到我们当地一个镇，就深山老林里面有个水库，去那守水库。

后来我把它拍到《好友》里边去了。有两个老头在那守水库。

我当时确实想去的，工资还不错，更重要是它很清闲，上三天班就休息三天。

因为我父亲的遗愿，他是比较重视教育的人。他在临走前三个月，他也知道只有三个月时间了，但是他参加大学的考试，以前的函授班。

大学的函授班也是有国家文凭的，他已经到最终要拿文凭的考试了。但是他也知道自己时间已经不多了，但是他坚持要去考试。包括他最后的两三个月里边他每天让我去给他买《南方日报》什么的。

我当时就想，一个即将跟这个世界告别的人继续了解这个世界有什么意义？我当时就想不明白，说明他对这个世界还是很热爱的，不舍得离去。他还是希望去跟这个世界保持关系，去了解它。

这事情让我坚定了我必须读大学。大专的话，我毕业很快就业了。去了一个玻璃工艺厂，然后我大概八个月后就做了高管，发展得挺好的。

我表姐想去深造一下，我觉得自己文凭不够，然后准备去读本科。

我当时还想去北京读英语，学电影就是个意外。

我觉得语言就是一个沟通手段，以后科技发展或者世界的交融越来越紧密的时候，它可能就不是什么优势了。

我就想我要不换个专业，要不读电影！因为我在大专的时候经常去图书馆看书，有一个展架上有各种杂志，有一本杂志叫《当代电影》，它在最底下，就没什么人看。我就拿来看看，我很喜欢。

我发现电影原来是个艺术，它是可以被分析的，这跟别的艺术门类是一样的。

自从看了这本书之后，看电影我就尝试着去分析。获得了一些认知，就会觉得电影还挺有趣的，所以才选择读电影。

PART2

将生活融入作品

CathayPlay: 从你早期拍纪录片以及最近的故事片，它们和你个人生活的联系都很大，尤其纪录片会拍家人，比如说《家谱》还是挺私人的，拍摄家人的生活是不是需要更多的创作勇气？

杨平道: 有的家庭本来就很和谐，很亲近，有些家庭情况特别糟糕的，拍那个可能真需要点勇气。我家里是相对普通的家庭。

CathayPlay: 比如你在拍摄过程当中会有很多情感上的投射，因为家人是和你在现实生活当中关系很亲近的人，那包括你在后期剪辑的过程当中，会不会要不断地面对这些汹涌的情感。

杨平道: 因为日常生活中我们看起来可能是小的情绪，发生了，它就过去了，但在影像里看，它就会对你造成很大的冲击。你从来没有像放大镜一去观察自己的生活和跟家人的关系，还有情感，那就会是一个挑战，所以我在剪辑《家谱》的时候花了很长时间。

CathayPlay: 《生命的河流》当中，有很多虚构的部分，你在拍摄的时候是怎么平衡纪录片和虚构剧情的？为什么进行这样的形式尝试？

杨平道:  片子有未知的东西，对我来讲很重要吧。完全在你的掌控中，十拿九稳地去拍个东西。我觉得总是差点意思，我希望它有未知、不确定的东西。可能是个陷阱，是个危险，或它可能会带给你很多惊喜。我片子一般来说就不是那么常规的风格。

CathayPlay: 《生命的河流》当中导演、妻子包括一个虚构的前女友，这些设置。包含了你当时对情感关系怎样的思考，你怎么看待他们之间的情感冲突？

杨平道: 我觉得跟我自己人生的一个阶段有关系。那个时候我没有做好准备。我的老婆是那种顺其自然的，她没有那么多的纠结。

毕竟你心里边还有很多事情想去实现，就你还在追寻人为什么活着这样的一个宏大命题。突然间被搅进了非常琐碎的生活里边，或是在预期之外的生活里，你就会变得手足无措、有点暴躁。

也是因为我意识到自己那个状况，我就把它用剧情部分给呈现出来。也是我一种反思，一种我能不能用影像去反观自己，他是我的一个镜像，让我去调整自己的。

我们这个行业也是所谓的自由职业者，你就会跟别人的生活不太一样，特别是小地方。大部分人生活都是按部就班的。就是放假他就统一放假，上班就上班，春节时候回去。

但是我，不知道过年后要去干吗？曾经不想过的生活，反而变成了困惑，人家都那样，你为什么不？你不知道该何去何从，就好像你的生活，包括你的生命状态是停滞的。

CathayPlay: 你是比较擅长将生活当中遇到的状况融入到作品当中的，包括《裂流》也是这样。

杨平道:  对。

CathayPlay: 大家都知道《裂流》是一个成本十多万人民币，11天就拍完的剧情长片，拍摄《裂流》的时候，你的合作伙伴是你生活当中的朋友吗？

杨平道:  曾经是临时合作的关系，后来成了朋友，成了我长期合作的团队了。等于是说我要拍，他们肯定就是一呼百应，就能跟着我干了，所以组建团队对我来讲不是什么问题。反而他们会催我，你到底要不要拍？我还想了挺长时间的。

CathayPlay: 也有人觉得《裂流》讲的是关于创作焦虑的事，你怎么看待这种观点？

杨平道:因为通常电影拍完之后，导演就不再拥有唯一的解读权了，有标准答案的电影是极其糟糕的。

它是开放性的。那对于我来讲，它是一些中年危机的问题。