來點藝術氣息，奧斯卡最佳導演獎《犬山記》觀後感

自從上次玩完《碧血狂殺2》，就一直對早期的美國西部有點興趣，雖然這部的背景已經是有車子的1920年代了，但那個西部的韻味還是在，那獨特的西部牛仔口音，那個處處不方便，危機四伏卻又迷人的環境還有年代，所以早在奧斯卡公布這部《犬山記》入圍12項奧斯卡大獎以前，就已經開始看它了，但老實說這部我花了兩周才把它看完，原因其實也很簡單,那就是不太合我的胃口,但完全無損它作為一部偉大的電影。

※本篇內容純屬本人意見。

本身不是什麼專業的電影相關人員或是專業影評，但非常喜歡看一些老電影或是慢步調的電影，所以對於這一部作品的不太喜歡我也是蠻意外的，而如果你在找這類型的電影的話《犬山記》可能會符合你對於慢步調的需求，但劇情方面就蠻吃電波的了。

角色來推進劇情

不得不說這一部由紐西蘭導演珍·康萍執導的作品，改編自同名小說的《犬山記》，在結構上可說是相當縝密，從一開始鋪陳的兄弟關係，再到婚後大伯的欺凌，女性議題，以及同性話題等等的，都合理的安排在故事當中逐一出現。但導演的高明之處就在於，她不是利用事件來推薦角色，而是利用角色的個性來推進劇情, 這使得整個劇情的走向非常合理。在角色刻劃上面，班奈狄克(奇異博士)飾演的大哥，可說是這部劇裡最複雜也最吸引人的角色，也是因為大哥身為一個被當時社會氛圍所困的男人，他的反應以及內心的掙扎變得更加合情合理，透過這個複雜的角色來迫害女性代表 克絲汀·鄧斯特(瑪莉珍)、還有同性戀兒子寇帝·史密-麥菲，讓男性霸權、女性議題、同性戀等等的議題都很連貫的融合在一起了。

同時敘事的功力也非常高明，不會刻意的說明重要的鏡頭，反而是一兩cut快速的特寫，就為後續的故事埋下伏筆，步調慢卻不拖泥帶水，當然還有美不勝收的構圖及運鏡。

主觀體驗

運用了帶有懸疑以及曖昧的氛圍與對話，讓人感覺提心吊膽，好似危機四伏的感覺，卻又其實什麼都還沒發生，周遭的人似乎都感覺不到檯面下的勾心鬥角，好像有一塊大冰山正在水底醞釀著。也許就是這個感覺讓我有點不太喜歡吧，純粹是自己對於電影的期待不符合，但卻不完全不是這部電影的問題， 以一個平常人的觀點，好像真的很難一次就能體會到導演對於這部電影每一楨的用心，需要反覆觀看並品味那些對話甚至是空景才能慢慢體會導演的安排，絕對是每重看一次都會有新收穫的好電影!

主觀評分: ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ☆ / 8.5分