電影本身使用了音樂抄襲案例來探討「迭代」的概念，包括Radiohead的《Creep》被控抄襲The Hollies的《The Air That I Breathe》，以及Lana Del Rey的《Get Free》被控抄襲《Creep》。

在這部電影快下檔前的周日早上，憑著渾身運動後的亢奮，頂著頭上努力發光發熱的日頭，擺動著發燙的身子與腦子，啥都沒想的走進電影院取了票，跟著眾多比我年長的大哥大姐坐了下來。…

2024年的端午，看了「不丹沒有槍」這部電影。我對不丹的刻板印象實在深厚，但片頭那青山與藍天和片尾的彩虹與蕎麥花海，甚至是電影敘事也單純的太過於，以至於在走出影城時心中又是累積了滿滿的情緒與價值觀的衝突。

這部動畫是一支酒與一個家族酒廠的故事。剛被安利這部映畫的當天，我就因為實在太累而沒有看完；殊不知隔天就給我看的兩眼泡泡，腫的大概只能跟核桃相比擬。

2023 年的坎城名單中，有一部引起我注意的片子；但不是因為導演或演員，而是因為片名：Perfect Day (s)。

在得知這部片要在台灣上映的那一刻起我就開始摩拳擦掌， 不光是因為這是我愛的二戰歷史題材和熟悉的德語文藝片， 更是因為這是第一次剖析了在二戰中那看似正常的日常。

2023年10月，一部濃烈 Miyazaki 先生風格的作品上映了。

也不完全是關於重新開始的故事

如果你在一個無政府、無法制約束的新大陸上生活，對自己的行為有完全的自主權，你想做什麼？我看了這部以電玩為拍攝場景的紀錄片，驚訝的發現人們在這裡的行為跟現實世界非常相似：有人組成社群，在群體行動中交友、與敵對社群鬥爭；有人以探索未知為樂，有人則享受製造混亂。

「真正的死亡是世界上，再也沒有一個人記得你。」某方面來說，欣梅爾永遠活在大家的心中呢。

用美好的眼光看見一切可能。

有時一部電影看完，會令自己感動不已，卻說不出感動為何而來，但眼中流出的淚水，似乎將心裡最深沉的感動表露無遺。電影的情節深深觸動內心裡最軟的一塊，人的心對於「愛」就是沒有任何抵抗力，而愛確實是生命中不可或缺的元素，於是影片裡的呈現也帶來內心幽微且奇妙的波動。

自Lumière兄弟於咖啡館邀請人們反思自身存在，關於電影藝術性的辯論伴隨一個多世紀技術迭代未曾停歇。電影是時代的鏡子，幫助人們理解20-21世紀。本文透過媒介考古於當下普遍「圖像過載」的數字環境中思考電影的過去及其未來發展。

觀影雜記 2022/12

從什麼時候開始我幾乎不再看台灣戲劇了呢？是我變了還是台灣戲劇變了？近年來台灣戲劇不是變好了嗎？還是台灣演戲圈沒有了魅力？或是我已經看慣了大成本美劇？

清醒的認識到我們是三流的水平，認識到我們做為社會人的不足，竭盡全力的，去假裝演奏吧

「這說起來超哲學的，我們可以就這樣過一生...」但是你甘願就這樣嗎？

性別光譜的變化，說實在的，不過是情慾流動與翻轉的簡稱罷了

We don't talk about Bruno, no, no, no!最近被這首歌洗腦的我~

覺得這一生蠻幸運，能識字、能閱讀、能品味，能一直在思想上被陶冶，也能擁有思想上的自由。