如果一個人的本質始終都沒有變，那麼變動的是外在的現實，還是人為了生存而藏起自己的本質？

食、色，性也。我們不是上帝。我們都是渴求物質的動物，但我們也是隻會尋找意義的動物。電影裡的海美說飢餓有兩種，一種是 Little Hunger，需要的是食物；另一種是 Great Hunger，需要的是人生意義。在這兩者之間，你我徘徊着。電影裡的三位主角海美、Ben 和鍾秀，各自…

你要放手去做，死不了，最多是有点难过。

這是一片豔陽下的天空 　　女主角申愛的聲音傳來，她正和修車廠老闆解釋自己身在何處，因為人生地不熟，解釋了半天還說不出一個確切的位置。申愛站在路邊，儘管已經紮起了頭髮，髮絲還是隨著往來的車輛飛舞。她幼兒園年紀的兒子，無精打采地坐在前座的駕駛座旁，隔著擋風玻璃的天空，飄著雲朵，像...

終於，還是把讀書總結裡關於《燃燒》和《1Q84》的那部分思考擴展了出來（聚餐後為消化一鼓作氣把遺留許久的殘稿給補完了，果然食量就是動力😅

李滄東曾在採訪中提到，光州事件是他立志成為小說家的決定性契機。1980年，掌握實權的陸軍中將全斗煥勒令以武力血腥的手段，向抗爭民眾進行鎮壓，造成無數平民與年輕學生死傷。全斗煥在其後平步青雲，升為總統，卻將此事扭曲為共產主義者主導的內亂，盡可能封鎖真相。

《燃燒烈愛》是坎城影展歷年場刊最高分之作，也是韓國電影勇奪金棕櫚獎的重要敲門磚（隔年《寄生上流》獲獎），它充滿神秘性的敘事手法，以及表演、攝影、配樂上的傑出，都讓整部片宛若一道謎題，需要觀眾不停思考其解讀面向，而這一道謎題，也將擴展至自身生命，迫使我們不停地追尋。

主流電影較著重娛樂性，為乎合大眾口味，重觀能刺激，具話題性。情節大多有點公式化，但最緊要「爽」。「非主流」電影無論在內容、敘事或電影語言的運用上都有更多可能性。

韓國電影《薄荷糖》發行於1999年，內容以反向敘事（倒敘）的詮釋引起廣大關注，並且倒帶的時間點（電影分段標題）與情節恰好與韓國的特殊歷史變革事件相關，因此吸引各路電影評析者的注意與好評。

人在塵世間歷練的，皆以苦痛居多。當遇到不可面對的絕境，叫人難以面對，很多時只能靠自我欺騙來生存。很多時人會為自己編一個故事，就如最有説服力的大話般，往往當中半真半假，半分真情的叫自己也能投入相信。故事主角李申愛在喪夫後帶着兒子回亡夫家鄉密陽市定居。